30 de novembro de 2009

UTOPIA LTDA

Espetáculo: UTOPIA, Limitada
Ópera cômica em dois atos de Gilbert e Sullivan
Com Núcleo Universitário de Ópera e Orquestra Sinfônica do NUO
Direção geral e regência: Paulo Maron
Preparação corporal: Marília Velardi
Preparação de coro: Guilherme Gama
Utopia, Limitada é uma sátira política e social que brinca com um dos símbolos do capitalismo moderno, a Empresa Limitada. As cenas musicais (em inglês) são intercaladas por diálogos (em português) muito bem elaborados e cômicos, características que fizeram jus à reputação dos autores. Esta é a 12ª criação de W.S. Gilbert e Sir Arthur Sullivan, respectivamente libretista e compositor, que dominaram o meio musical britânico, entre os anos de 1875 e 1896, com suas divertidas operetas que sempre fizeram enorme sucesso, por onde quer que sejam montadas.
Esta é a sétima produção do Núcleo Universitário de Ópera com obra de Gilbert e Sullivan, sendo reconhecido como único grupo estável de ópera, da América Latina, especializado em encenar esse autores. O NUO é também pioneiro no trabalho operístico com jovens universitários, vindos das mais diversas faculdades de música. O trabalho de formação artística vai além da música; os jovens estudam interpretação e têm aulas de preparação corporal, formando um grupo estável e diferenciado, desde 2003, especializado em operetas.
O enredo de Utopia, Limitada
A história se passa em uma ilha dos mares do Sul, chamada Utopia, governada por um rei déspota, Paramount I, que tem tamanha adoração pela cultura britânica, ao ponto de enviar sua filha Zara para estudar numa universidade, em Londres. O rei, na verdade, é um fantoche nas mãos dos Juízes Schaphio e Phantis, tidos como sábios anciões. Eles manipulam o rei e mantêm as finanças da ilha sob controle.
Zara retorna, depois de cinco anos, e vê a trágica situação de seu pai. Junto com ela veio uma comitiva de importantes representantes da elite inglesa, incluindo um oficial da Cavalaria da Marinha e um advogado ilustre. Este último sugere ao rei que transforme a ilha em uma Empresa Limitada , para que se desenvolva mais rapidamente e para que o capital investido fique, praticamente, imune a perdas. O rei aceita com satisfação as sugestões dos britânicos, apelidados de “flores do progresso”, e faz de Utopia uma Empresa Limitada. A partir daí, o público acompanha, em cenas divertidas, como os habitantes reagem ao choque cultural que começa a acontecer com a instalação do novo sistema de administração em Utopia.
A Inglaterra Vitoriana, a Empresa Limitada e Gilbert & Sullivan

A Inglaterra do Século XIX foi marcada pelo auge econômico. Até então, esse foi considerado o período de ouro da Revolução Industrial Britânica, conhecido como Era Vitoriana. Quando o Rei Guilherme IV faleceu, em junho de 1837, sem ter filhos, Vitória torna-se Rainha com apenas 18 anos. Seu reinado seria o mais longo de um monarca britânico, durando 63 anos, até sua morte em 1901. A Rainha Vitória depositou sua confiança em algumas personalidades, fundamentais para o crescimento do Império. Uma delas foi William Gladstone que, em 1862, como Primeiro Ministro da Inglaterra, criou a lei que definiria o conceito de sociedade de responsabilidade limitada, ou seja, a empresa privada. Com o Ato de 1862 os acionistas de uma empresa em falência perderiam apenas o capital investido, salvando o patrimônio de muitos investidores.
O ato de 62 definiria, portanto, o destino do capitalismo moderno e, 30 anos depois, a Empresa Limitada (ou Ltda. como costumamos abreviar aqui) era uma realidade, tanto na Inglaterra como fora dela. Foi então que W.S. Gilbert decidiu satirizar esse momento econômico, o momento da febre das empresas privadas, escrevendo o libreto de Utopia, Limitada. Nas mãos de Gilbert e Sullivan esse momento histórico rendeu uma de suas melhores e mais divertidas sátiras políticas. A opereta estreou em 7 de outubro de 1893, no Teatro Savoy, apresentando 245 récitas consecutivas.
Foi no meio desse auge da economia britânica que surgiu a dupla Willian Gilbert e Arthur Sullivan, criadores de uma série de 13 operetas, entre 1875 e 1896, que resultaram num estrondoso sucesso. Dentre suas mais importantes e famosas obras constam O Mikado, Os Piratas de Penzance, O Feiticeiro, Patience, Trial By Jury e HMS Pinafore. Todas já foram produzidas pelo Núcleo Universitário de Ópera
Récitas: Dias 11, 12 e 13 de dezembro

Horários: sexta e sábado (às 20h30) e domingo (às 17 horas)

Local: Theatro São Pedro - www.theatrosaopedro.sp.gov.br

Rua Barra Funda, nº 171 – Barra Funda/SP - Tel: (11) 3667-0499

Ingressos: R$ 30,00 (com ½ entrada) - Duração: 2 horas (2 atos, com intervalo)

Capacidade: 636 lugares - Desaconselhável para menores de 7 anos - Metrô: Marechal Deodoro

Ar condicionado - Acesso universal - Bilheteria: 4ª a dom. (14h às 19h ou até o início das sessões) Aceita cheque, dinheiro e cartões (V e MC) - Vendas antecipadas: 4003-1212 www.ingressorapido.com.br.

Site - Núcleo Universitário de Ópera: www.nuo.com.br

Produção: NUO – Núcleo Universitário de Ópera

Apoio: APAA - Associação Paulista dos Amigos da Arte e SEC do Governo do Estado de São Paulo

Intérpretes/personagens:

Jorge Trabanco (barítono): Paramount I (Rei de Utopia)

Marco Rodrigues e Fábio Visconde (barítonos): Scaphio e Phantis (Juízes da Suprema Corte de Utopia)

Caio Oliveira (tenor): Capitão Fitzbattleaxe da cavalaria britânica

Natalia Kawana (soprano): Princesa Zara (filha mais velha do Rei Paramount)

Lenara Abreu (mezzo-soprano): Lady Sophy (governanta inglesa)

Alexandra Liambos e Marina Lobato (sopranos): Nekaia e Kaliba (filhas mais novas do Rei)

Participação especial:

Pedro Ometto (barítono): Capitão Corcoran da Marinha Britânica

Luciano Simões (barítono): Sir Goldbury

Luiz Guimarães (tenor): Sir Bailey Barre



DANIEL BARENBOIM

Daniel Barenboim: "Interview with Daniel Barenboim

Rondo: Mr. Barenboim, can you imagine returning to your roots some day, perhaps spending all your time at the piano?"

ESTRÉIA MUNDIAL: DAS WAISENKIND

"Oper «Das Waisenkind» uraufgeführt

Erfurt - Chinesische Musik gemischt mit europäischer Klassik, jeder Menge Schlagwerk, E-Bass und E-Gitarre - die erste Oper von Jeffrey Ching - «Das Waisenkind» - bietet ein einmaliges Klangbild."

TERESA BERGANZA EM SÃO PAULO

Lições de canto com Teresa Berganza
Meio-soprano espanhola dá aula a jovens brasileiros e é homenageada em recital

João Luiz Sampaio
ESTADÃO

SIR NEVILLE MARRINER

Conduct becoming
Michael Shmith
November 14, 2009
THE AGE
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A DIMENSÃO OCULTA DA ÓPERA

La dimensión oculta de la ópera
AGUSTÍ FANCELLI
Hèctor Parra estrena en el Liceo 'Hypermusic prologue'
EL PAÍS

29 de novembro de 2009

ATENÇÃO MAHLERIANOS !


Leitura dramática - Terça, dia 1º de dezembro
A CONVERSÃO DE MAHLER
de Ronald Harewood

Com Marat Descartes, Adriana Dham, Silvia Camossa, Carlos Palma, Sylvio Ziber, Lisa Scavone e Oswaldo Mendes
Direção Oswaldo Mendes
Arranjos e direção musical Leonardo Martinelli
Músicos Rogério Zaghi, André Ficarelli, Tiago Paganini e Vitor Visiona
Tradução de João Luiz Sampaio
Concepção e curadoria: João Marcos Coelho
Debate após a apresentação com a participação do maestro Carlos Moreno.

Teatro Cultura Artística - Itaim
Av. Juscelino Kubitschek, 1.830
Entrada franca - 20h30


Descrição do evento: Por meio da leitura dramática de uma peça teatral que tem um compositor como personagem central, saltam á vista as relações entre música e política, os dilemas morais, emocionais, éticos e estéticos do artista em situações-limite, ou seja, face a realidades políticas e sociais radicais, que exigem tomadas de posições ética ou politicamente discutíveis. “A Conversão de Mahler” é uma de várias peças teatrais com temática musical do premiado dramaturgo inglês Ronald Harwood, de 73 anos (nascido na África do Sul mas com carreira inteiramente realizada na Inglaterra). As demais são “Taking Sides”, de 1995, que retrata um militar norte-americano, do Comando Aliado, num interrogatório no Tribunal de Desnazificação, em que o acusado é o maestro Wilhelm Furtwängler, titular da Filarmônica de Berlim durante o período nazista. Ele foi acusado de adesão ao nazismo; “Collaboration”, de 2001, que mostra a parceria entre o compositor Richard Strauss e o escritor Stefan Zweig nos anos 30, na criação de uma ópera (“A Mulher sem Sombra”). Mas Zweig era judeu e Strauss o presidente da Cãmara de Música do III Reich. É possível separar a política das questões artísticas?
“A Conversão de Mahler” estreou em 2001 em Londres. Debate a angústia e a indecisão do compositor Gustav Mahler, judeu, em ter que se converter ao catolicismo para poder assumir a direção da Ópera de Viena em 1897 (os círculos de poder da capital do então Império Austro-Húngaro eram particularmente antissemitas). A peça inclui uma sessão de análise de Mahler com Freud em 1910, pouco antes de sua morte, devido a problemas relacionados à sua impotência e a sua esposa Alma Mahler, que o traíra pouco antes. A leitura dramática envolve sete atores e música ao vivo de Mahler em arranjos para um quarteto de piano, trompa, violino e violoncelo. Os arranjos foram feitos pelo jovem compositor paulista Leonardo Martinelli; a tradução para o português foi feita pelo jornalista João Luiz Sampaio, do jornal “O Estado de S. Paulo”, autor do recente livro “Ópera à Brasileira” (Ed. Algo, 2009); e a direção teatral está a cargo do ator e dramaturgo paulista Oswaldo Mendes. O maestro convidado Carlos Moreno debaterá com o público, atores e músicos após a leitura dramática. Moreno acaba de lançar um CD pelo selo Algol em que rege “A Canção da Terra”, de Mahler, em arranjo de Arnold Schoenberg para tenor (Fernando Portari), barítono (Rodrigo Esteves) e orquestra de câmara.

GYÖRGY PAUK

October 28, 2009
The Hungarian violinist György Pauk, who lives in the UK, played his last public concert in Budapest two years ago after touring for more than half a century. The 73-year-old recently sat on the jury of the Sándor Végh competition. INTERVIEW

LA BOHÈME

La peligrosa popularidad
Jorge Binaghi
París, 15/11/2009. Opéra Bastille. La Bohème (Teatro Regio, Turín, 1 de febrero de 1896), libreto de L. Illica y G. Giacosa y música de G. Puccini sobre la obra de H. Mürguer. Puesta en escena: Jonathan Miller. Escenografía: Dante Ferretti. Vestuario: Gabriella Pescucci. Intérpretes: Tamar Iveri (Mimí), Stefano Secco (Rodolfo), Natalie Dessay (Musetta), Dalibor Jenis (Marcello), Giovanni Battista Parodi (Colline), David Bizic (Schaunard), Rémy Corazza (Alcindoro) y otros. Coro (preparado por Alessandro De Stefano) y Orquesta de la Opera Nacional de París. Dirección: Daniel Oren

ENTREVISTA COM GIANCARLO DEL MONACO

Entrevistas
"Yo soy hijo del repertorio del 900" (G. del Monaco)

El director teatral italiano Giancarlo del Monaco, de 65 años, estrenará el próximo 3 de diciembre en la Opera de París (Bastilla) su nueva puesta de Andrea Chenier, de Umberto Giordano, una coproducción con el Teatro Real de Madrid protagonizada por el tenor argentino Marcelo Alvarez y la soprano italiana Micaela Carosi. Giancarlo, hijo
MUNDOCLASSICO

HEIDI GRANT MURPHY

By ANTHONY TOMMASINI
NYTIMES
Kevin and Heidi Grant Murphy stand out for their consistent and consistent contributions to the field of opera.

OS CONTOS DE HOFFMANN

By VIVIEN SCHWEITZER
Bartlett Sher, who is staging “Tales of Hoffmann” at the Metropolitan Opera, sees parallels between a composer’s need for acceptance and a protagonist’s futile search for love.

MOZART: UM REENCONTRO

Décadas depois, um reencontro
Matthew Gurewitsch
ESTADÃO
Pesquisadores e músicos interessados em examinar partituras originais dos grandes mestres sabem que não se trata de tarefa das mais fáceis. Mas desde o fim da 2ª Guerra as óperas de Mozart têm exigido desafios ainda maiores. Entre suas principais obras, apenas duas - Don Giovanni, em Paris, e A Flauta Mágica, em Berlim - pertencem na íntegra a uma coleção. As demais estão espalhadas por arquivos mundo afora.

28 de novembro de 2009

LANÇAMENTO EM CD


Arias by Mozart, Schubert, Beethoven & Wagner: Kaufmann/Mahler CO/Abbado
27 Nov 2009: No other compilation that has crossed my path comes within striking distance of this collection taken from German-language stage works, says Andrew Clements

TRIO FLORESTAN


Florestan Trio
27 Nov 2009: Wigmore Hall, London
A blistering performance of Beethoven's G major trio started the Florestan's programme, and it was ended with an exquisitely raw performance of the 'Ghost' trio, writes Guy Dammann

O CASTELO DO BARBA AZUL


Duke Bluebeard's Castle by Béla Bartók
28 Nov 2009: Judith: In your first room / A torture chamber / With blood-stained walls! Bluebeard replies: Don't be such a fearful prude / Let not female sensibilities intrude!

GUARDIAN

27 de novembro de 2009

MARLOS NOBRE NO EXTERIOR

CONTINUAM AS COMEMORAÇÕES EM TODO MUNDO MARLOS/70 ANOS

Neste meses de novembro e dezembro 2009 se intensificam os concertos em homenagem aos 70 anos e 50 de música de MARLOS NOBRE.
- MEXICO:
27 de Outubro: Palacio das Artes, Sala Manuel Ponce, apresentação do concerto com todas as obras para violoncelo solo e cello e piano de Marlos Nobre, pelo violoncelista Carlos Prieto e o pianista Edson Quintana, com a estreia mundial das CANTILENAS I e II dedicadas a Prieto, além do DESAFIO II, PARTITA LATINA, CANTORIA I e II e Nobre.

18 de Novembro: Sala Carlos Chavez, concerto do grande violonista mexicano Rodrigo Lara Alonso, destacando a HOMENAGEM A VILLA-LOBOS de Marlos Nobre para violão solo.

LA HABANA, CUBA: Concerto Homenagem com as obras de violão de Marlos Nobre, pelo grande guitarrista cubano Jesús Ortega, incluindo PROLOGO E TOCCATA, HOMENAGEM A V.LOBOS, MOMENTOS I, II, III, IV, TRES CICLOS NORDESTINOS para dois violões.

MADRID, ESPANHA
23 de Novembro: Museo Nacional Centro de Arte Reina Sofía, com o soprano Celia Alcedo e o pianista Kennedy Moretti, com obras para canto e piano TRES CANÇÕES DE BEIRAMAR, TRES CANÇÕES NEGRAS, DENGUES DA MULATA, CANTO A GARCIA LORCA, e as obras pianísticas SONATA BREVE, TANGO e SONATA SOBRE TEMA DE BARTOK.

ESTADOS UNIDOS:
23 de Novembro 2009, Arizona Stae University, Herberger College of the Arts, KATZIN CONCERT HALL, concerto do célebre contrabaixista Catalin Rotaru com a Orquestra de Cordas da Universidade do Arizona, estreando POEMA III e DESAFIO IV ambos para contrabaixo e piano.

PARIS, FRANÇA
13 de Dezembro, Radio France, Auditorium Olivier Messiaen, estreia em Paris da obra VARIAÇÕES RITMICAS para piano e percussão típica brasileira de Marlos Nobre, pelos percussionistas e pianista da Orquestra Nacional da França.

RECIFE, BRASIL

15 de dezembro, Teatro Sta Isabel de Recife, apresentação do POEMA IV para contrabaixo e cordas por Catalin Rotaru, contrabaixo e a Orquestra do Festival Virtuosi dirigida por Rafael Garcia.
16 de dezembro, Teatro Santa Isabel de Recife,apresentação das TRES CANTILENAS para violoncelo solo, com a estreia mundial da CANTILENA III pelo violoncelista Leonardo Altino (a quem a obra é dedicada) e a pianista Ana Lúcia Altino, encerrando assim as comemorações na cidade natal do compositor, as comemorações oficiais dos seus 70 anos e 50 de criação musical.


18 de Novembro, Sala Carlos Chavez, o violonista Rodrigo Lara Alonso fez um concerto com as obras de violão de Marlos Nobre, destacando-se especialmente a HOMENAGEM A VILLA-LOBOS.

NOTÍCIAS DIVERDI.COM

ACESSE:
"El Teatro Real prosigue su ciclo Janácek con “Jenufa”
viernes, 27 nov 2009



“XX Premio Jóvenes Compositores Fundación Autor-CDMC”, la final en el Auditorio 400
viernes, 27 nov 2009



Orquesta Barroca de Sevilla, piezas inéditas del XVIII en el Festival de Úbeda y Baeza
viernes, 27 nov 2009"

CECILIA BARTOLI

Cecilia Bartoli at the Barbican live reviews Music Arts & Entertainment - Times Online: "From The Times November 26, 2009

Cecilia Bartoli at the BarbicanHilary Finch"

OTELLO

The first black Otello and opera’s final frontier - Times Online:
"The first black Otello and opera’s final frontier
For the first time in the UK, a black tenor is performing as Otello. So is opera now colour-blind?"

PHILIPPE JAROUSSKY



"The poster boy of modern countertenors
What makes Jaroussky so very now is his determination to sing outside the Baroque box associated with countertenors"

MURRAY PERAHIA

Le Figaro - Musique: "Perahia retrouve son piano
INTERVIEW - Après des problèmes médicaux au pouce, le musicien américain revient à Paris, ce week-end, pour deux concerts à Pleyel. À la tête des musiciens de l'Academy of St Martin in the Fields, Murray Perahia jouera Bach, Mozart et Haydn."

ALDO CICCOLINI


Culture - Le Monde.fr:
"Ciccolini, 84 ans, pianiste aux doigts véloces
Le chef Ilan Volkov qui l'accompagne a choisi un programme audacieux."

ORQUESTRA SINFÔNICA MUNICIPAL DE CAMPINAS


26 de novembro de 2009

A MÚSICA DE KAIJA SAARIAHO

Arts - Music - The New York Times: "Music Review
Finnish Composer Bursts Some of Her Own Myths
By ALLAN KOZINN
Kaija Saariaho’s music is consistently exciting and eventful, and the International Contemporary Ensemble played a compact but persuasive selection of her works.

O CONCERTO ANUAL DA FUNDAÇÃO RICHARD TUCKER

Foto: Concerto de 2006.
The New York Times: "Music Review
Opera’s Night to Take New Voices Into the Fold
By VIVIEN SCHWEITZER
The annual concert of the Richard Tucker Music Foundation took place at Avery Fisher Hall on Sunday evening."

NOTÍCIAS DIVERDI.COM

ACESSE: "Fallece el musicólogo H.C. Robbins Landon, gran especialista en Haydn
jueves, 26 nov 2009



VII Concierto en homenaje a Alfredo Kraus en Las Palmas
jueves, 26 nov 2009



Dos directores musicales para la City of London Sinfonia
jueves, 26 nov 2009"

A TEMPORADA DA CULTURA ARTÍSTICA PARA 2010

A temporada não é das melhores. Uma orquestra excelente, a de Dresden, com uma programação por demais batida. Por que não um Mahler ou Bruckner por exemplo?
As grandes atrações são Yo Yo Ma, que já não é novidade; Anna Caterina Antonacci, excelente soprano que começou a se dedicar ao lied, e muito bem segundo alguns que já ouviram-na fazendo esse gênero, Vadim Répim expoente russo do violino e ainda Isthak Perlman .
Estadão.com.br:
"Yo-Yo Ma vem ao Brasil em 2010
Violoncelista é destaque da temporada do Cultura Artística, que tem ainda o violinista Itzhak Perlman.
João Luiz Sampaio

OCAM - NOVEMBRO


FUNDAÇÃO GULBENKIAN DE LISBOA -TEMPORADA 2009-2010

Trata-se de um conjunto de primeira ordem executando um programa muito bom, a não perder.

25 de novembro de 2009

NOTÍCIAS DIVERDI.COM

ACESSE "Inauguración de la temporada de la Scala con “Carmen”, en directo en cines españoles
miércoles, 25 nov 2009



Ara Malikian en el “IV Concierto Día Mundial del Sida” en el Auditorio
miércoles, 25 nov 2009



Orquesta de Extremadura estrena “Ecos de eternidad” de Jan Sandström
miércoles, 25 nov 2009"

NOTÍCIAS DIVERDI.COM

ACESSE "Inauguración de la temporada de la Scala con “Carmen”, en directo en cines españoles
miércoles, 25 nov 2009



Ara Malikian en el “IV Concierto Día Mundial del Sida” en el Auditorio
miércoles, 25 nov 2009



Orquesta de Extremadura estrena “Ecos de eternidad” de Jan Sandström
miércoles, 25 nov 2009"

YERMA

Estadão.com.br:
"Paris encena a rara Yerma de Villa-Lobos
Montagem em homenagem aos 50 anos da morte do compositor brasileiro já passou pela Alemanha e por Portugal
Andrei Netto, CORRESPONDENTE, PARIS
Um público habituado a frequentar clássicos como La Bohème, de Puccini, e Salomé, de Strauss, em templos como a ópera Garnier, pôde degustar e descobrir, na noite de segunda-feira, um espetáculo erudito genuinamente latino-americano. A ópera Yerma, composta por Heitor Villa-Lobos e baseada nos textos de Frederico García Lorca, foi encenada em um dos santuários culturais da França, o Hôtel des Invalides, em Paris, em uma homenagem aos 50 anos da morte do brasileiro, dia 17."

GUSTAVO DUDAMEL EM LISBOA


24 de novembro de 2009

PLÁCIDO DOMINGO E NINA STEMME

Plácido Domingo y Nina Stemme, bajo la batuta de Baremboin
La Scala de Milán contará con un concierto del tenor y la soprano en una temporada que se abrirá con una 'Carmen' carente de referencias españolas
AURORA INTXAUSTI - Madrid - 24/11/2009

TERESA BERGANZA




Tribuno a La Berganza encerra o Projeto Grandes Vozes 2009
Dia 30 de novembro, segunda-feira, às 21h, acontece o recital Tribuno a La Berganza em homenagem a grande mezzo-soprano espanhola Teresa Berganza, uma das maiores cantoras de todos os tempos, que estará no Brasil. A apresentação encerra o Projeto Grandes Vozes 2009 que tem a realização da Cia Ópera São Paulo e da Associação Paulista dos Amigos da Arte (APAA). Apoio: Sociedade Cultura Artística. Grátis!
Teresa Berganza ministrará master-classes e os alunos Mere Oliveira, Keila de Moraes, Miguel Geraldi, David Marcondes, Angélica Feital, Guilherme Rosa, Tati Helene e Randal Oliveira cantarão no recital. Os pianistas serão Maria Rasetti e Vitor Philomeno.
O Projeto Grandes Vozes 2009 traz anualmente os mais importantes cantores líricos internacionais, o primeiro da série foi em maio com a grande mezzo-soprano italiana Bruna Baglioni.

Serviço:
Tribuno a La Berganza
Projeto Grandes Vozes
Realização: da Cia Ópera São Paulo e da Associação Paulista dos Amigos da Arte (APAA)

Dia 30 de novembro, segunda-feira, às 21h

Theatro São Pedro

Rua Barra Funda, 171

Barra Funda

Tel. 3667-0499

636 lugares.

Grátis

Os ingressos poderão ser retirados antecipadamente na bilheteria até uma hora antes do espetáculo

Horário da bilheteria: De quarta a domingo - Das 14h às 19h ou até o início do espetáculo

CECILIA BARTOLI

Le Figaro - Musique: "Cecilia Bartoli irrésistible !"

ELISABETH SÖDERSTRÖM



ELPAÍS.com: "OBITUARIO
Elisabeth Söderström, soprano sueca
Fue una de las grandes intérpretes de las óperas de Janácek y Strauss"

O TRÍTICO, NO MET

"Music Review 'Il Trittico'
Desperate Woman Times 3
By STEVE SMITH
Patricia Racette, a versatile, dramatically astute performer, tackled all the heroines of Puccini’s three one-act operas.
Audio Slide Show Related Article"

23 de novembro de 2009

NOTÍCIAS DIVERDI.COM

ACESSE
Fallece la soprano Elisabeth Söderström
lunes, 23 nov 2009



“El reino olvidado”, nuevo trabajo de Jordi Savall
lunes, 23 nov 2009



Ciclo “Ibériades” en París, dedicado a la música española
lunes, 23 nov 2009



Galina Ustvolskaya, protagonista de “Musicadhoy 2010”
viernes, 20 nov 2009



Comienza el XIII Festival de Música Antigua de Úbeda y Baeza
viernes, 20 nov 2009



Homenaje a Marlos Nobre en el Auditorio 400
viernes, 20 nov 2009



“Don Giovanni” en el Campoamor de Oviedo
viernes, 20 nov 2009

MORRE ELISABETH SODERSTROM


Uma das principais sopranos da segunda metade do século passado. A mais bela interpretação de Katia Kabanova é de sua autoria.
ADEUS.
"Elisabeth Soderstrom dies at 82; versatile Swedish soprano
She had a refined, delicately shaded voice, and was known for her nuanced operatic performances in a distinguished career that spanned more than five decades."

Elisabeth Söderström obituary Music The Guardian



Elisabeth Söderström, 82, Versatile Swedish Soprano, Has Died‎ - Opera News

22 de novembro de 2009

SUMI JO (1962)


A soprano aniversaria hoje. Parabéns!!

JONAS KAUFMANN


DA CASA DOS MORTOS

Ken Howard/Metropolitan Opera

DUDAMEL E ALAN GILBERT

Critic's notebook: Comparing the Los Angeles Philharmonic and New York Philharmonic music directors is irresistible and entertaining. They share a common influence: Esa-Pekka Salonen.

SIMON RATTLE EM LOS ANGELES

(AFP/Getty Images / April 22, 2008

Simon Rattle wins over the Berlin Phil and its fans
After becoming the orchestra's principal conductor in 2002, the Englishman has endured a rocky interlude but wins a contract extension through 2018.

GUSTAVO DUDAMEL EM LISBOA

Cumprir o sonho de tocar com Dudamel
Diário de Notícias - Lisboa - ‎20/11/2009‎
Oito músicos portugueses integram a Orquestra Juvenil Ibero-Americana, que se apresentará pela primeira vez, sob direcção de Gustavo Dudamel, no próximo dia ...

GUSTAVO DUDAMEL

A New Musical Marriage in Los Angeles
By DANIEL J. WAKIN

The conductor Gustavo Dudamel rehearsing with the Los Angeles Philharmonic in his new capacity as music director.

Gustavo Dudamel, Hollywood star: duly noted. But now the real work begins.

CECILIA BARTOLI EM CD

Um resgate histórico - e de vendas
Cecilia Bartoli grava álbum dedicado aos castrati e estoura nas paradas europeias

João Marcos Coelho

CURSO COM ANNA MARIA KIEFFER





Curso Aspectos da Música Brasileira Dos Tupinambás a Eletrônica


Nos dias 23, 25 e 27 de novembro, das 14h30 às 17h30, acontece o curso Aspectos da Música Brasileira Dos Tupinambás a Eletrônica com Anna Maria Kieffer, em colaboração com Vanderlei Lucentini e Leonardo Fernandes, na Escola Municipal de Música. Grátis!

Ao contrário da forma como é constantemente pensada e utilizada, a música não é apenas uma forma de entretenimento, mas sim parte construtora das culturas, veiculando e refletindo seus valores, sua visão de mundo e sua história. Daí seu valor incalculável como forma de conhecer o mundo e de estar nele. Conhecer as raízes de sua própria música é reencontrar-se diante de uma identidade nem sempre conhecida e mesmo suspeitada.

O presente projeto aborda principais aspectos da História da Música Brasileira, contada através de seis palestras ilustradas por exemplos musicais gravados e ao vivo executados por Anna Maria Kieffer, Leonardo Fernandes e Vanderlei Lucentini.


1. Teatro do Descobrimento: a música nos dois primeiros séculos.

Primeiros registros escritos de música indígena, Música e catequese. A presença holandesa e a Sinagoga do Recife. Vestígios das viagens marítimas na música tradicional do Brasil. A presença africana.


2. Música dentro e fora da Igreja: A modinha e seus cruzamentos no século XVIII.

O deslumbramento da corte portuguesa diante da música feita no Brasil.

Compositores portugueses que escrevem à brasileira.

A Música nas Academias Baianas (Renascidos e Esquecidos)

O ouro e a riqueza musical das Minas: a música nas irmandades, os grandes compositores mineiros do período.


3. Brasil Reino e Império: A chegada da Família Real e sua importância para o desenvolvimento das artes em geral, a Independência.

A geração pós José Maurício e pré Carlos Gomes

A fundação do Conservatório e da Ópera Nacional,


4. Romantismo e Nacionalismo: Compositores que fizeram a virada para o Modernismo.

Villa-Lobos e seu tempo.


5. As vanguardas do século XX: Manifesto Música Viva, Movimento Ars Nova Manifesto

Música Nova, a Música eletro-acústica


6. A Pós- Modernidade: onde estamos. Para onde vamos?

Curso:

Aspectos da Música Brasileira Dos Tupinambás à Eletrônica

Palestras gratuitas abrangendo dois módulos cada, nos dias 23, 25 e 27 de novembro das 14h30 às 17h30.

Local: Escola Municipal de Música

Rua Vergueiro, 961, Paraíso

(Em frente Ao Centro Cultural São Paulo)

Tel. 3209 6580 / 3209 7865

21 de novembro de 2009

ORAZI E CURIAZI, DE MERCADANTE


Depois de quase 10 anos, o lançamento é de 1993, retorno a essa gravação de primeira ordem da bela ópera de Saverio Mercadante (1795-1870). Como passa o empo ! Dezoito anos mais velho do que Verdi, esse italiano de Nápoles foi um expoente do Bel canto. Muito do que Verdi faria nos seus "anos de galera" já estava presente em óperas desse compositor, injustamente esquecido. Verdi começa a compor nos anos em que o nacionalismo explode em Itália, fazendo confluir para sua pessoa todo o ardor pela unificação e pelo fim da presença estrangeira. Verdi passa a encarnar a música de uma Itália unificada. Desse modo, Mercadante, do sul da Itália foi ficando para trás. Na corte brasileira da segunda metade do século XIX, suas óperas se fizeram presentes tanto quanto as de Verdi.

ÓPERAS

L'apoteosi d'Ercole (19.8.1819 Teatro S. Carlo, Naples)
Violenza e costanza, ossia I falsi monetari (19.1.1820 Teatro Nuovo, Naples) [also as: Il castello dei spiriti (1825, Lisbon)]
Anacreonte in Samo (1.8.1820 Teatro S. Carlo, Naples)
Il geloso ravveduto (10.1820 Teatro Valle, Rome)
Scipione in Cartagine (26.12.1820 Teatro Argentina, Rome)
Maria Stuarda regina di Scozia (29.5.1821 Teatro Comunale, Bologna)
Elisa e Claudio, ossia L'amore protetto dall'amicizia (30.10.1821 Teatro alla Scala, Milan)
Andronico (26.12.1821 Teatro La Fenice, Venice)
Adele ed Emerico, ossia Il posto abbandonato (21.9.1822 Teatro alla Scala, Milan)
Amleto (26.12.1822 Teatro alla Scala, Milan)
Alfonso ed Elisa (26.12.1822 Teatro Nuovo, Mantua) [rev. as: Aminta ed Argira (1823, Reggio Emilia)]
Didone abbandonata (18.1.1823 Teatro Regio, Turin)
Gli sciti (18.3.1823 Teatro S. Carlo, Naples)
Costanzo ed Almeriska (22.11.1823 Teatro S. Carlo, Naples)
Gli amici di Siracusa (7.2.1824 Teatro Argentina, Rome)
Doralice (18.9.1824 Karntnertortheater, Wien)
Le nozze di Telemaco ed Antiope (5.11.1824 Karntnertortheater, Wien) [pasticcio]
Il podesta di Burgos, ossia Il signore del villaggio (20.11.1824 Karntnertortheater, Wien)
Nitocri (26.12.1824 Teatro Regio, Turin)
Ipermestra (29.12.1825 Teatro S. Carlo, Naples)
Erode, ossia Marianna (27.12.1825 Teatro La Fenice, Venice)
Caritea, regina di Spagna, ossia La morte di Don Alfonso re di Portogallo [Donna Caritea] (21.2.1826 Teatro La Fenice, Venice)
Ezio (2.2.1827 Teatro Regio, Turin)
Il montanaro (16.4.1827, Teatro alla Scala, Milan)
La testa di bronzo, ossia La capanna solitaria (3.12.1827 , priv. theatre of Barone di Quintella at Laranjeiras, Lisbon) [libretto written 1816 for Soliva]
Adriano in Siria (24.2.1828 Theatre S. Carlos, Lisbon)
Gabriella di Vergy (8.8.1828 Theatre S. Carlos, Lisbon) [rev: 1832, Genoa]
La rappresaglia (21.2.1829 Teatro Principal, Cadiz)
Don Chisciotte alle nozze di Gamaccio (10.2.1830 Teatro Principal, Cadiz)
Francesca da Rimini (1831, probably unperformed)
Zaïra (31.8.1831 Teatro S. Carlo, Naples) [libretto written 1829 for Bellini]
I normanni a Parigi (7.2.1832 Teatro Regio, Turin)
Ismalia, ossia Amore e morte (27.10.1832, Teatro alla Scala, Milan)
Il conte di Essex (10.3.1833, Teatro alla Scala, Milan)
Emma d'Antiochia (8.3.1834 Teatro La Fenice, Venice)
Uggero il danese (11.8.1834 Teatro Riccardi, Bergamo)
La gioventù di Enrico V (25.11.1834, Teatro alla Scala, Milan)
I due Figaro (26.1.1835 Teatro Principe, Madrid) [composed 1827-29]
Francesca Donato, ossia Corinto distrutta (14.2.1835 Teatro Regio, Turin) [rev.1845, Teatro S. Carlo, Naples]
I briganti (22.3.1836 Théâtre Italien, Paris) [rev. with additions 1853]
Il giuramento (11.3.1837, Teatro alla Scala, Milan)
Le due illustri rivali (10.3.1838 Teatro La Fenice, Venice)
Elena da Feltre (26.12.1838 Teatro S. Carlo, Naples)
Il bravo (La veneziana) (9.3.1839 Teatro alla Scala, Milan)
La vestale (10.3.1840 Teatro S. Carlo, Naples)
La solitaria delle Asturie, ossia La Spagna ricuperata (12.3.1840 Teatro La Fenice, Venice)
Il proscritto (4.1.1842 Teatro S. Carlo, Naples)
Il reggente (2.2.1843 Teatro Regio, Turin) [rev. with adds. 11.11.1843, Trieste]
Leonora (5.12.1844 Teatro Nuovo, Naples)
Il Vascello de Gama (6.3.1845 Teatro S. Carlo, Naples)
Orazi e Curiazi (10.11.1846 Teatro S. Carlo, Naples)
La schiava saracena, ovvero Il campo di Gerosolima (26.12.1848 Teatro alla Scala, Milan) [rev. 1850 Teatro S. Carlo, Naples]
Medea (1.3.1851 Teatro S. Carlo, Naples)
Statira (8.1.1853 Teatro S. Carlo, Naples)
Violetta (10.1.1853 Teatro Nuovo, Naples)
Pelagio (12.2.1857 Teatro S. Carlo, Naples)
Virginia (7.4.1866 Teatro S. Carlo, Naples) [composed 1845-55]
L'orfano di Brono, ossia Caterina dei Medici [only 1st act]


Bem, minha intenção é destacar a gravação feita em 1993 pelo selo Opera Rara a quem devemos tantas gravações de óperas esquecidas.

A de Oraci e Curiazi é excelente, contando no seu elenco com a magnífica Nelly Miricioiu, Anthony Michaels-Moore, Marcus Jerome e Alastair Miles (fantástico no papel do velho Curiazi). Todos acompanhados por uma excelente Philharmonia Orchestra, sob a regência muito boa de David Parry. São 177' de excelente música.

De todas as óperas que conheço, essa é a que tem um destaque quase solístico para o tímpano.
Saverio Mercadante - Orazi e Curiazi - Finale ...
10 min - 10 dez. 2008
www.youtube.com

SOPHIE KARTHÄUSER


Sophie Karthäuser

Mark Wiggins

Sophie Karthäuser en Diverdi
Sus interpretaciones de Mozart, tanto en disco como sobre el escenario, son muy bien recibidas. ¿Las disfruta usted tanto como parece?

Sophie Karthäuser, Mozart au naturel
ALTAMUSICA


Sophie Karthäuser Deh vieni Le Nozze di Figaro
4 min 17 seg - 22 nov. 2007
www.youtube.com

MAIS UMA TRAVIATA EM DVD


DYNAMIC - CDS 33642
La Traviata
Giuseppe Verdi

Intérpretes
Cinzia Forte
Saimir Pirgu
Giovanni Meoni
Federica Carnevale
Tineke Van Ingelgem
Patrick Delcour
Chris De Moor
Cristiano Cremonini
Lorenzo Muzzi

Orchestra & Chorus Opera Royal de Wallonie
Paolo Arrivabeni, director musical
Stefano Mazzonis di Pralafera, director de escena

A 7ª DE MAHLER POR ESCHENBACH

Music Review
Mahler’s Puzzling Seventh, Played With Chemistry
By VIVIEN SCHWEITZER
The Philadelphia Orchestra, led by Christoph Eschenbach, offered a nuanced interpretation of Mahler’s Seventh Symphony at Carnegie Hall on Thursday. Mahler’s Seventh Symphony

RICCARDO MUTI EM NY



By ANTHONY TOMMASINI
On Thursday night Riccardo Muti led the New York Philharmonic for the first time this season in a program of works by Liszt, Elgar and Prokofiev at Avery Fisher Hall.

20 de novembro de 2009

NYCITY OPERA

N.Y.'s scrappy City Opera forges a future
San Francisco Chronicle Fri, 20 Nov 2009 00:29 AM PST
Things are finally looking up for New York City Opera. The once-feisty alternative to its imposing Lincoln Center neighbor, the Metropolitan Opera, has an acoustically improved home, is selling tickets and getting very good reviews. None of that was true a...

O ROCK E A MÚSICA CLÁSSICA

La energía del rock en la música clásica
AURORA INTXAUSTI La orquesta BandArt, formada por intérpretes-estrella con conciencia social, actúa hoy en Madrid

Reportaje: El mundo sinfónico se renueva

O MUNDO SINFÔNICO SE RENOVA

REPORTAJE
Éxito apoteósico de la orquesta juvenil Bandart gracias a su despliegue de energía
J. Á. VELA DEL CAMPO - Madrid - 19/11/2009

18 de novembro de 2009

ÓPERA COM LIBRETO DE CRISTINA PAVAROTTI

"Módena no teme a la ópera contemporánea
JUAN ÁNGEL VELA DEL CAMPO
Se estrena en la ciudad italiana una obra con libreto de Cristina Pavarotti"

MARLOS NOBRE - 70 ANOS




Colegio de
Compositores Latinoamericanos
de Música de Arte


Nuevas comemoracions 70 años MARLOS NOBRE Marlos Nobre 08/11/2009 8:30:42 PM
Comemoraciones en los meses de noviembre y diciembre de 50 años de Música y 70 años de vida Las comemoraciones en Brasil en todo el mundo de los 70 años e medio século de creación musical de Marlos Nobre, siguen en São Paulo (Brasil), La Habana (Cuba), Madrid (España)e Paris (Francia). - BRASIL: En 12/13/14 noviembre 2009 tendrá lugar el estreno mundial de la más reciente y importante obra de Marlos Nobre, su Concierto para Percusión y Orquesta nº 2 especialmente escrita por encargo de la Orquesta Sinfónica del Estado de São Paulo, Brasil. Es estreno será en la Sala São Paulo, con la misma OSESP, bajo la dirección del Maestro argentino Dante Anzolini y el percusionsta francés Thierry Miroglio. -CUBA : en el próximo dia 21 de noviembre en la ACDAM (Agencia Cubana de Derecho de Autor Musical) será realizado un significativo concierto-homenaje a Marlos Nobre 70 años, que consistirá en la charla sobre Marlos Nobre por el profesor y guitarrista cubano Jesús Ortega, seguido por un concierto donde se presentarán las seguintes obras guitarrísticas de Marlos Nobre: Homenaje a Villa-Lobos; Prólogo y Toccata, Reminiscencias (Choro, Seresta e Frevo), y los Tres Ciclos Nordestinos (suite de 15 piezas) para dos guitarras. -ESPAÑA :El 23 de Noviembre el CDMC y la SGAE de España, realizan un concierto homenaje a Nobre, con el pianista Kennedy Moretti y la soprano española Celia Alcedo, con la presentación de las seguintes obras de Marlos Nobre: TRES CANCIONES DE BEIRAMAR; TRES CANCIONES NEGRAS; DENGUES DA MULATA DESINTERESSADA;CANTO A GARCIA LORCA (todas para soprano y piano)y en la 2a. parte del programa la SONATA BREVE,el TANGO y la SONATA SOBRE UN TEMA DE BARTOK, todas para piano. -FRANCIA (PARIS)El 13 de diciembre, en la Maison de Radio France, Salle Olivier Messiaen, Paris (Francia) se hará el estreno en Paris de la obra VARIACIONES RÍTMICAS para piano y percusión típica brasileña, con el pianista y los percussionistas de la ORQUESTA NACIONAL DE FRANCIA, en homenaje a los 70 años de Marlos Nobre.

OS 50 ANOS DA MORTE DE VILLA-LOBOS

Brasil celebra com música os 50 anos de morte de Villa-Lobos

NOTÍCIAS DIVERDI.COM

ACESSE
"El “Anillo” de La Fura y Mehta se emite por televisión en Alemania
miércoles, 18 nov 2009
El Festival de Salzburgo explorará el mundo de los mitos
miércoles, 18 nov 2009
Brasil y Francia recuerdan a Villa-Lobos
miércoles, 18 nov 2009"

17 de novembro de 2009

L'AMANT JALOUX, DE GÉTRY

"«L'Amant jaloux» à Versailles :
charmant mais trop sage

À l'Opéra royal, le Centre de musique baroque ressuscite ce petit chef-d'œuvre de Grétry."

A TETRALOGIA POR PHILLIPE JORDAN

"Le grand défi parisien de Philippe Jordan

CLASSIQUE. Dirigé par le talentueux chef Zurichois, l'Opéra de Paris présentera le 14 novembre à l'Opéra Bastille la Tétralogie wagnérienne."

CHOPIN, O ESCOLHIDO

Chopin, vainqueur des «Élections du piano»
Organisées par Radio Classique en partenariat avec «Le Figaro», elles couronnent le compositeur franco-polonais et privilégient les classiques allemands.

ENTREVISTA COM DANIEL BAREMBOIM

"Daniel Barenboïm : «La notoriété entraîne des responsabilités»
INTERVIEW - Après avoir dirigé lundi, à Berlin, le concert célébrant les 20 ans de la chute du Mur, le grand pianiste et chef d'orchestre fête demain ses 67 ans, Salle Pleyel, à Paris. Au menu de l'entretien qu'il a accordé, entre deux répétitions, au «Figaro Magazine» : sa vie, son œuvre, mais aussi Israël, Wagner, Boulez, la foi, Spinoza..."

ENTREVISTA COM DANIEL BAREMBOIM

"Daniel Barenboïm : «La notoriété entraîne des responsabilités»
INTERVIEW - Après avoir dirigé lundi, à Berlin, le concert célébrant les 20 ans de la chute du Mur, le grand pianiste et chef d'orchestre fête demain ses 67 ans, Salle Pleyel, à Paris. Au menu de l'entretien qu'il a accordé, entre deux répétitions, au «Figaro Magazine» : sa vie, son œuvre, mais aussi Israël, Wagner, Boulez, la foi, Spinoza..."

ELEJA O ARTISTA CLÁSSICO DA DÉCADA

"Elisez l'artiste classique de la décennie


VOTRE AVIS - Le Figaro a sélectionné pour vous neuf musiciens classiques qui ont marqué leur décennie. A vous de faire votre choix."

'DARDANUS"

Le Figaro - "Dardanus», belle réussite musicale

Christian Merlin
16/11/2009 Mise à jour : 10:48 Ajouter à ma sélection
Actuellement en tournée, l'œuvre de Rameau bénéficie, malgré une médiocre mise en scène, d'une magnifique direction d'Emmanuelle Haïm."

NOTÍCIAS DIVERDI.COM

ACESSE
Tan Dun dirigirá a la Sinfónica de Bilbao en el Arriaga
martes, 17 nov 2009

“Todos a escena, Arte en Navidad”, iniciativa pionera del Teatro Real
martes, 17 nov 2009

Comienza mañana el “Congreso Internacional Ruperto Chapí”
martes, 17 nov 2009

Stéphane Lissner en la Scala hasta 2015
martes, 17 nov 2009

A NOVA TOSCA DO MET




Fui assistir ontem ao filme.
A encenação é uma sucessão de bobagens praticadas numa ópera que tradicionalmente tem uma encenação realista. Não estou defendendo o realismo em ópera, em absoluto.
Somente para citar um exemplo: para que Tosca deitar-se num sofá para ali matar o sádico Scarpia. Toda a dramaticidade dessa cena esvaiu-se com isso.
Costumo dizer que hoje, minhas preferências vão, de modo geral, para uma abordagem estilizada e com boa iluminação.
Não gostei do regente Joseph Colaneri, achando que estava regendo essa bela partitura com uma mão pesada demais.
Mattila abusa das caretas como sempre, porém faz uma Tosca dramática ao extremo. Seus graves são excelentes.
Alvarez é um Mario superbo.
A sala do Shopping Bourbon é excelente. Muito confortável.
O barítono geogiano compõe muito bem, vocal e cênicamente, o personagem.
O veterano Paul Plishka faz um excelente sacristão. Foi muito bom revê-lo em cena.

PALAU DE LA MÚSICA - BARCELONA

¿Qué sería del Palau de la Música con 31 millones de euros más?

SONIA RUBINSKY, PIANISTA BRASILEIRA



Foto de Guy Vivien

Sonia Rubinsky ganha Grammy Latino 2009

A grande pianista brasileira Sonia Rubinsky ganha o Grammy Latino 2009 de Melhor Álbum Clássico pela gravação da obra integral para piano solo de Villa-Lobos pela Naxos. Em 2008, lançou pela Algol Editora o CD Sonatas de Scarlatti que resultou no Prêmio Carlos Gomes 2009 de Melhor Solista Instrumental.

Site do Grammy Latino: http://latingrammy.com/en/nominees/17-classic

Sonia Rubinsky pertence à grande tradição do virtuose: uma técnica impressionante e um profundo compromisso com a Música. Nasceu no Brasil, onde começou sua formação pianística; estudou em Israel e em seguida em Nova Yorque, onde passou grande parte de sua vida adulta. Atualmente está radicada em Paris. Participou do filme Arthur Rubinstein em Jerusalém no qual seu temperamento musical impressionou fortemente o grande mestre. Sonia Rubinsky obteve o título de Doutor em Piano Performance pela Juilliard School of Music em Nova Yorque.

Seu repertório compreende todos os períodos, do Barroco ao Contemporâneo. Tem sido aclamada mundialmente como solista de orquestras famosas e como recitalista. Gravou a obra completa para piano de Villa-Lobos (8 volumes). O volume I foi indicado para o Prêmio Grammy e também foi escolhido pela revista Gramophone um dos cinco melhores lançamentos de 1999. O volume V foi novamente selecionado pela Gramophone como um dos dez melhores lançamentos de outubro de 2006. Sonia Rubinsky gravou também obras de John Adams, Debussy, Messiaen, Jorge Liderman e Mozart.

PIERRE-LAURENT AIMARD, PIANISTA



"Music Review
Mixing Contemporary (Cough) With Difficult (Cough) Classical
By ANTHONY TOMMASINI
The brilliant French pianist Pierre-Laurent Aimard enjoys giving recital programs that mix old and new works."

16 de novembro de 2009

PRÓXIMAS ATRAÇÕES DA OSUSP


21/11 -Simpósio Villa-Lobos (CONCERTO GRATUITO)
Auditório do MASP (Av. Paulista) - sábado às 16h
Heitor Villa-Lobos
Bachianas Brasileiras nº 9
Pequena Fantasia para a Menina das Nuvens
Momoprecoce

Regente: Roberto Duarte
Solista: Débora Halasz

8/12 - Sala São Paulo - terça-feira - 21h
Camille Saint-Saëns
Concerto para violino nº 3
Camargo Guarnieri
Abertura Concertante
Igor Stravinsky
L´Oiseau de feu Suite

Solista: Yang Liu
Regente: Ligia Amadio

Preços

Balcão Mezanino: R$ 50,00
Camarote Mezanino: R$ 40,00
Platéia Central: R$ 30,00
Platéia Elevada: R$ 25,00
Camarote Superior: R$ 15,00
Balcão Superior: R$ 10,00
Coro: R$ 20,00

Funcionários da USP, estudantes, professores, aposentados e pessoas com idade acima de 60 anos têm 50% de desconto, mediante apresentação de documentação, no ato da compra, que comprove que o beneficiado pertence a uma das categorias citadas.

Ingressos a venda na bilheteria da Sala São Paulo, na administração da OSUSP (Anfiteatro Camargo Guarnieri – Cidade Universitária) e no site http://www.ingressorapido.com.br/.

Yang Liu - violino

“O melhor em um bilhão!” – Assim o “Beijing Tonight” refere-se ao violinista Yang Liu, que combina um impressionante domínio técnico a uma musicalidade sublime em suas atuações, que lhe valeram vários prêmios na Ásia, EUA e Europa. Foi um dos vencedores da Competição Nacional de Violino da China e da 12ª Competição Internacional Tchaikovsky, em Moscou na Rússia.

Estreou nos EUA com a Sinfônica de Atlanta (Paganini nº 1). Desde então tem atuado como solista no Festival de Música de Aspen, com a Starling Chamber Orchestra de Cincinati, com a Sinfônica de St. Louis, a Sinfônica de Hagen, Alemanha; Sinfônica de Cincinati; Orquestra de Câmara de Cincinati; Oregon East Symphony; Sinfônica TsingTao, Sinfônica de Jinan etc. Realizou turnês por Hong Kong, Taiwan, Alemanha, França, Suíça, Áustria, Rússia, Grécia, China, Egito e EUA.

Aos 10 anos de idade, executou Zigeunerweisen de Sarasate com a NHK Orchestra, em Tóquio/Japão, e também o Concerto de Violino de Tchaikovsky com a Orquestra Filarmônica Central de Beijing. Estudou com Yao-Ji Lin no Conservatório Central de Música de Beijing e com Dorothy DeLay e Kurt Sassmannshaus no College-Conservatory of Music, em Cincinati.

Recebeu o Prêmio Emmy pela atuação no vídeo educacional da Starling Classical Quest, e gravou o aclamado CD ´Song of Nostalgia´, que inclui alguns dos temas mais difíceis escritos para violino e a música tradicional chinesa.

Suas atividades mais recentes incluem recitais, master classes e concertos em importantes salas e festivais nos EUA, Europa, China e Brasil. Yang Liu toca com um violino Antonio Stradivari ´Lady Tennant´, construído em 1699, e generosamente cedido pela Stradivari Society & Bein and Fushi Rare Violins.

Exaltada pela crítica internacional na estreia de seu primeiro disco como “uma virtuose soberba, possuidora de uma técnica prodigiosa” (American Record Guide), a brasileira Débora Halász representa um dos maiores expoentes dos pianistas latino- americanos de sua geração. Artista exclusiva da Naxos Records, ela está gravando no momento o que será o primeiro registro da obra integral do compositor português Carlos Seixas. Um projeto que abrange 5 CDs. Em 2009, também será produzida a gravação completa das canções de Joaquin Turina para piano e canto. Em co-produção com a “Bayerische Rundfunk”-Radio da Bavária- em Munique, Débora Halász gravou, em 2007, dois discos com obras originais para piano e violão. Logo após terminar seus estudos na Faculdade de Musica de Colônia, Alemanha, ela foi convidada pela gravadora BIS, na Suécia, para gravar a obra integral para piano de Heitor Villa-Lobos. Os discos produzidos foram comentados nas mais importantes revistas internacionais, incluindo publicações dos EUA e Japão, como “a melhor interpretação de Villa-Lobos já realizada em disco” (Fanfare-EUA). A American Record Guide a menciona como “impossível imaginar uma intérprete mais convincente para esta música. Seu pianismo vivido dá vida a cada nota.”

DEBORA HÁLASZ
Nascida em São Paulo, Débora Halász iniciou seus estudos de piano aos seis anos de idade e três anos mais tarde já consquistava sua primeira premiação de âmbito nacional. Formada pela Escola de Música Magda Tagliaferro, seguiu seus estudos musicais no Instituto de Artes da Universidade de São Paulo na classe de Beatriz Balzi e posteriormente no Rio de Janeiro com Myrian Dauelsberg. Também contribuíram em sua formação artística as master classes com Rosalin Turek, Sergei Dorensky e Yara Bernette. Incentivada em seus estudos por Magdalena Tagliaferro e Bruno Leonardo Gelber, com apenas 19 anos foi considerada pela renomada pianista Ingrid Haebler como "um dos talentos mais promissores do mundo pianístico".

Paralelamente diplomou-se em Direito pela Universidade de São Paulo (USP) em 1988.

Aos 15 anos fez sua estreia com a Orquestra Sinfônica do Estado de São Paulo (OSESP) e começou a apresentar-se regularmente em diferentes palcos da América do Sul. Detentora dos principais prêmios de seu país,em 1988 recebeu o prêmio da Crítica - APCA - como melhor solista do ano, por sua interpretação do Concerto nº 3 de Rachmaninov.

Em 1989 recebeu do DAAD (Deutscher Akademischer Austauschdienst) uma bolsa de estudos para a Alemanha, onde estudou com a pianista chinesa Pi-Sien-Chen e sob a orientação do pianista russo Pavel Gililov, na classe de quem em 1993 concluiu com nota máxima seu mestrado na Musikhochschule de Colônia .

Seu fascínio pelas formas autênticas de interpretacao da música antiga e pelas práticas de execucao históricas, assim como seu interesse pela pesquisa de obras desconhecidas a levaram a interessar-se por outros instrumentos de teclado. Débora Halász também toca uma cópia de cravo datado de 1734 de Hyeronimus Haas, especialmente feito para ela.

Desde 1989 radicada na Alemanha, Débora Halász já se apresentou em vários festivais e séries de concertos de diferentes países da Europa e pelos Estados Unidos. Dedicando grande parte de seus concertos à musica de camara, Débora Halász realizou tournés com o flautista frances Patrick Gallois , com o violinista Lavard Skou Larsen, com o violoncelista alemão Sebastian Hess, com a cantora chilena Carolina Ullrich, entre outros.

Com seu marido, Franz Halász, violonista alemão, catedrático de violão na “Hochschule für Musik Nürnberg” e um dos artistas mais conceituados do mundo violonístico, compôs, em 1994, o Duo Halász de piano e guitarra. A crítica especializada tem sido unânime em aclamá-los como "um time absolutamente excitante de músicos esplêndidos e de uma virtuosidade magnífica” (American Record Guide). Com quatro CDs gravados, o Duo Halasz inclui nos seus programas composições originais e novos arranjos possuindo um vasto repertório que se extende desde a música barroca aos compositores do nosso tempo.

DIEGO MATHEUZ

Diego Matheuz - credit Nohely Oliveros


Matheuz alla Mozart
Il Giornale della Musica - ‎11/11/2009‎
Diego Matheuz, venezuelano venticinquenne, è il nuovo direttore ospite principale dell'Orchestra Mozart. Matheuz, come Dudamel, è stato allievo del Sistema ...

LEIF OVE ANDSNES

"Music Review Leif Ove Andsnes
Sound and Vision: A Piano Recital With a Multimedia Heart
By ANTHONY TOMMASINI
The remarkable Norwegian pianist Leif Ove Andsnes played so magnificently that he was not for the most part overwhelmed by the video accompaniment."

"MÚSICA MUNDANA",POR JOHN NESCHLING


Esse é o título do livro escrito pelo maestro John Neschling e lançado semana passada pela Editora Rocco.
Neschling é um maestro com sólida formação musical na Europa, tendo ocupado a direção dos dois principais teatros de ópera do Brasil: o do Rio de Janeiro e o de São Paulo e outras posições de destaque no cenário europeu.
Após a morte de Eleazar de Carvalho, recebeu o convite para reestruturar a Osesp, tarefa à qual se lançou com a força de vontade que foi sempre uma de suas características mais relevantes.
Deu à orquestra reestruturada uma sede digna de uma cidade pujante e levou-a em poucos anos a ocupar a posição de melhor orquestra brasileira, com reconhecimento internacional.
No livro, Neschling debruça-se sobre vivência musical na Europa e no Brasil, vindo a constituir um documento muito importante para a história da música clássica no Brasil, ao mesmo tempo que nos oferece informações básicas sobre a carreira de um dos melhores regentes brasileiros.

15 de novembro de 2009

HISTÓRIA DA MÚSICA ESPANHOLA

Corcheas para expertos y profanos
Una enciclopedia repasa la historia hispana de la música
ISABEL LAFONT - Madrid - 14/11/2009
EL PAÍS

VILLA-LOBOS


Villa-Lobos
Gênio, modernista, ultrapassado: 50 anos depois da morte do compositor, seu talento se livra de rótulos e é compreendido em toda a sua multiplicidade

João Luiz Sampaio

Pintor da paisagem musical brasileira
Em seu trabalho, a inspiração poética e profética, inigualável e difícil de copiar, se manifesta mesmo em composições de tom mais convencional

John Neschling

Estado

PATRICIA RACETTE


A Soprano’s Hat Trick: Puccini Triple Bill
By MATTHEW GUREWITSCH
Patricia Racette tackles all three leading female roles in Jack O’Brien’s staging of Puccini’s “Il Trittico” at the Metropolitan Opera.
NYTIMES

NOTÍCIAS DIVERDI.COM

ACESSE
Savall participa en la redacción del "Manifiesto por la Creatividad Europea"
viernes, 13 nov 2009



Renée Fleming: “En España me siento como una estrella del rock”
viernes, 13 nov 2009



Se presenta en DVD “Katiuska” de Sorozábal
viernes, 13 nov 2009



Javier Santacreu Cabrera gana el Premio de Composición AEOS-Fundación BBVA
viernes, 13 nov 2009



Ara Malikian acerca la clásica a todos los públicos en el Teatro Lara
viernes, 13 nov 2009

13 de novembro de 2009

A REABERTURA DO COLÓN

El Teatro Colón, listo para el Bicentenario - lanacion.com

NOTÍCIAS DIVERDI.COM

ACESSE : "El Teatro Colón de Buenos Aires reabrirá el próximo 25 de mayo
jueves, 12 nov 2009
El joven Diego Matheuz triunfa en Parma al sustituir a Claudio Abbado
jueves, 12 nov 2009
Orfeón Donostiarra y Orquesta Filarmonía interpretarán “Carmina Burana” en Madrid
jueves, 12 nov 2009
BandArt quiere hacer de Barcelona un polo de atracción musical
jueves, 12 nov 2009"

HERVÉ NIQUET

"Hervé Niquet
“Una velada de música clásica puede ser hilarante”
El director francés habla en exclusiva para Diverdi
Mark Wiggins"

UM NOVO EMPREENDIMENTO DE JOHN NESCHLING

Ópera ganha cia. nacional e itinerante - Arte & Lazer - Estadão.com.br

TOSCA NOS CINEMAS

Tosca, clean no cenário, pesada na interpretação - Arte & Lazer - Estadão.com.br

GUSTAVO DUDAMEL

Hollywood Swoons for the Baton (and Hair) of Gustavo Dudamel - NYTimes.com

11 de novembro de 2009

DON GIOVANNI NA NYCO

"Music Review
The Seducer’s New Clothes (and Bad Old Ways)
By ANTHONY TOMMASINI
New York City Opera’s dark, erotic and vividly theatrical new “Don Giovanni” opened at the David H. Koch Theater on Sunday with a young and appealing cast."

BERLIOZ E WAGNER

"Berlioz et Wagner dos à dos

Tandis que Colin Davis rendait hommage à Berlioz à l'Opéra-Comique, Daniel Harding dirigeait Wagner au Théâtre des Champs-Élysées."
LE FIGARO

NESCHLING E A OSEP

John Neschling ganha ação contra Osesp
MÔNICA BERGAMO
colunista da Folha de S.Paulo

O maestro John Neschling ganhou a ação trabalhista que movia contra a Fundação Osesp (Orquestra Sinfônica do Estado de São Paulo).

I PAGLIACCI NO SÃO PEDRO

Amor, ódio e traição em I Pagliacci
Obra de Leoncavallo ganha montagem com elenco jovem no Teatro São Pedro João Luiz Sampaio
ESTADO

MET RECEBE 7,5 MILHOES POR HERANÇA


Essas coisas somente acontecem por lá....

Lover of Birds and Opera Leaves Millions to Both
By DANIEL J. WAKIN
Published: November 10, 2009
Mona Webster, a lighthouse keeper’s daughter who lived in Edinburgh and died in August at 96, had a love of birds, and warblers in particular — of the human kind. She demonstrated that affection by leaving most of her fortune to the Metropolitan Opera and a nature charity in Britain.
Foto: Collect Picture/The Scotsman Publications

NOTÍCIAS DIVERDI.COM

ACESSE
Barenboim: “Quedan aún muchos muros por derribar”
martes, 10 nov 2009

“La scala di seta” de Rossini en el Palau de les Arts
martes, 10 nov 2009

Comienza tercer curso “Entender la Música Contemporánea”
martes, 10 nov 2009

¿Cantarán en dúo Renée Fleming y Lou Reed?
martes, 10 nov 2009

UFF - RJ CONCERTOS




LIGIA AMADIO


FESTIVAL VILLA-LOBOS - AUDITÓRIO TOM JOBIM

Cinquentenário da morte de Villa-Lobos ganha homenagem na Tom Jobim - Escola de Música do Estado de São Paulo
Festival Villa-Lobos acontece nos dias 13, 14, 16 e 17 de novembro com apresentações gratuitas. Adriana Clis e Achille Picchi figuram entre os destaques da programação
Nos 50 anos da morte de Villa-Lobos, a Tom Jobim - Escola de Música do Estado de São Paulo (Tom Jobim - EMESP) preparou uma homenagem a um dos maiores nomes do cenário erudito latino-americano. O Festival Villa-Lobos contará com a participação de alunos, professores e convidados especiais que, durante os dias 13, 14, 16 e 17 de novembro, apresentarão recitais e palestras. A data de encerramento do festival corresponde ao dia do falecimento do compositor, 17 de novembro de 1959. A escola Tom Jobim - EMESP é gerida pela Santa Marcelina Cultura, Organização Social ligada à Secretaria de Estado da Cultura.

O público terá a oportunidade de apreciar diferentes aspectos da obra de Villa-Lobos. As apresentações dos recitais estão divididas segundo os temas: violão, piano e canto. Também haverá um ciclo dedicado às cirandas do compositor e a palestra “Villa-Lobos e o piano: uma visão analítica e interpretativa” com a presença do professor e pianista Achille Picchi e da professora Iracele Vera Lívero.
No dia da abertura do festival, a mezzo-soprano Adriana Clis e o violoncelista Watson Clis apresentam-se ao lado dos alunos da professora Marcilda Clis. A mezzo-soprano já venceu diversos concursos e prêmios, entre eles o Bidu Sayão (2004) e o Prêmio Carlos Gomes ( 2003). No campo da música de câmara, trabalha ao lado dos renomados músicos Gilberto Tinetti, Watson Clis e da soprano Gabriella Pace. Watson Clis acumula em sua carreira o posto de 1o Violoncelo Spalla nas principais Orquestras do Rio e São Paulo. Como camerista, integra o renomado Trio Brasileiro, juntamente com o violinista Erich Lehninger e o pianista Gilberto Tinetti.

O festival contará também com apresentações de convidados como o violonista Paulo Porto Alegre, a soprano Sandra Félix, o fagotista Fábio Cury e os grupos Nahandove Ensemble e Quarteto Aureus. A coordenação do festival é da professora Marina Brandão e a realização é da Tom Jobim – EMESP.
Os quatro dias do Festival prometem relembrar, à altura do homenageado, a musicalidade genuinamente brasileira de um dos maiores criadores musicais do século XX. Villa-Lobos consolidou a música nacionalista no Brasil, despertou o entusiasmo de sua geração para a riqueza do folclore brasileiro e ajudou a criar as bases para o desenvolvimento da sonoridade do País.
Serviço:
Festival Villa-Lobos 2009

Dias: 13, 14, 16 e 17 de novembro

Local: Auditório da Tom Jobim - EMESP - Unidade Luz

Endereço: Largo General Osório, 147 – Luz

Informações: 11 3585.9888

Capacidade: 89 lugares

Apresentações gratuitas

Acesso para deficientes

TEMPORADA GULBENKIAN DE MÚSICA


9 de novembro de 2009

HENRIQUE GANDELMAN


Morreu em 24 de setembro, alguns minutos antes de dar início a uma palestra sobre o compositor que ele tanto amava e pelo qual tanto fez, o drº Henrique Gandelman, batalhador para que os direitos autorais sobre a obra de Villa-Lobos ficassem com a fundação que tem o seu nome.

Morreu ouvindo pelo sistema de som a bela "A Floresta Amazônica" composição de Villa que ele tanto apreciava.

Essa obra transpira brasilidade e deveria ser executada anualmente pelas nossas orquestras sinfônicas.

Um homem feliz, o dr. Henrique Gandelman, morreu ouvindo a sua peça proferida, e que bela obra.

NOTÍCIAS DIVERDI.COM

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NELSON FREIRE TOCA COM A SINFÔNICA DE CAMPINAS


CD DE MÚSICA CLÁSSICA NOS PRIMEIROS LUGARES DE VENDA

"La música clásica arrasa en las listas de ventas
EFE
La 'mezzosoprano' Cecilia Bartoli o el recopilatorio de Deustche Gramophon desplazan a Madonna o los Black Eyed Peas"
EL PAÍS

ESTHER, DE HUGO WEISGALL

"Music Review 'Esther'
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With the New York City Opera’s production of Hugo Weisgall’s “Esther,” this essential company announced it was back, exuding purpose and confidence."
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OSESP - SÃO PAULO

8 de novembro de 2009

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HOMENAGEM A KATIA RICCIARELLI



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9 ª EDIÇÃO DO CONCURSO ROSTROPOVICH

Finale du 9e concours Rostropovitch

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L'ÉTOILE, DE CHABRIER

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Jérôme Savary offre une vision potache mais respectueuse du chef-d'œuvre de Chabrier.
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A ÓPERA TCHECA

Secret Weapon of Czech Opera’s Velvet Revolution
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Multinational, original-language productions of Czech masterpieces have become popular, thanks to the work of Yveta Synek Graff.
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6 de novembro de 2009

ENTREVISTA COM JOHN NESCHLING

''Esta não é mais a Osesp que eu criei''
O maestro John Neschling lança livro e fala sobre passado, presente e futuro

João Luiz Sampaio
ESTADO

ABRE-SE A TEMPORADA DA NYCITY OPERA

Music Review
City Opera Returns, With Improved Acoustics
By ANTHONY TOMMASINI

The company opened its 2009-10 season with a program celebrating renovations to its long-imperfect home.

Times Topics: New York City Opera

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LANÇAMENTO DO PROJETO B - A VIAGEM DE VILLA-LOBOS


Show de lançamento
Projeto B A viagem de Villa-Lobos

Agora no dia 17 de Novembro completam-se exatos cinqüent’anos da morte de Heitor Villa-Lobos.

Apenas dois dias depois, na quinta-feira 19 de Novembro, às 21 horas, o grupo Projeto B faz no Teatro Anchieta / SESC Consolação, show de lançamento do CD A Viagem de Villa-Lobos.

A Viagem de Villa-Lobos, lançamento do Selo SESC, reúne várias obras de Villa-Lobos adaptadas e rearranjadas pelo sexteto instrumental Projeto B, mesclando sonoridades e procedimentos da música erudita na Europa do início do século 20, da música instrumental brasileira e do jazz de avant garde. O álbum inclui um livreto de 72 páginas, com textos informativos e dezenas de desenhos de Manu Maltez.

O Projeto B completa 10 anos de atividade em 2009. O sexteto é formado por Yvo Ursini (guitarra), Leonardo Muniz Corrêa (sax alto e clarineta), Vicente Falek (piano), Amílcar Rodrigues (trompete), Henrique Alves (contrabaixo) e Maurício Caetano (bateria).

LUGARES NO PALCO PARA O RECITAL DE RADU LUPU, NA FUNDAÇÃO GULBENKIAN DE LISBOA


Thomas Hampson: The famous baritone and his love for Franz Schubert

00:00 ​ Franz Schubert: Erlkönig (excerpt) 05:49 ​ Franz Schubert: Der Wanderer an den Mond (excerpt) 07:54 ​ Franz Schubert: Der Sänger ...